cinco x cinco
HERMES ARTES VISUAIS
São Paulo . SP
cinco x cinco
Um projeto Hermes Artes Visuais
com curadoria de Ginevra Bria
Cinco perguntas para cinco mulheres do cenário artístico de São Paulo.
Com Analia Amorim, Ane Tavares, Elsa Ravazzolo Botner, Fernanda Feitosa e Lucia Koch
13, 26 e 27 de junho e 4 de julho
cinco X cinco é um talk-hub estruturado em cinco painéis semanais, cada um com duração de 50 minutos. Por meio de uma grade de cinco perguntas, cinco profissionais constituirão seu próprio manifesto pessoal: uma confissão transparente e uma sessão psicanalítica de suas carreiras e visões críticas.
O objetivo é criar um podcast ao vivo, situado no Hermes Artes Visuais e aberto ao público, por meio de cinco conversas em forma de prisma. Cinco mulheres pertencentes à comunidade cultural se reunirão para oferecer percepções individuais sobre como a cidade e seu conteúdo devem fornecer uma orientação artística futura.
cinco X cinco, concebido por um espaço independente administrado por artistas, oferece percepções e perspectivas sobre as diferentes maneiras pelas quais profissionais buscam navegar e encontrar seu caminho de compreensão da contemporaneidade, entre as instituições públicas e privadas de São Paulo.
O Hermes Artes Visuais é um espaço independente que, desde 2011, atua na lacuna existente entre a formação e o mercado. Por meio de cursos, debates, exposições, propostas coletivas, residências artísticas e grupos de acompanhamento de projetos, busca promover o amadurecimento crítico do artista, em um ambiente onde práticas teóricas estão vinculadas à produção artística. Atualmente dirigido pelas artistas Carla Chaim e Daniela Torrente, o Hermes se tornou um espaço para compartilhar conhecimentos e experiências em diferentes níveis e configurações, proporcionando vivências, estímulos e formação complementar aos artistas, além de ser uma plataforma capaz de impulsionar e intensificar a arte na vida das pessoas: ampliando o olhar e tornando-o mais crítico e sensível. Espaço de resistência, o Hermes fortalece e enriquece a cena artística em sua totalidade, posicionando-se assim juntamente com seus diretores, artistas, críticos e frequentadores.
As protagonistas são:
Analia Amorim
Sócia-fundadora, desde 1996, da Associação Escola da Cidade. Professora da graduação e pós-graduação da Escola da Cidade desde 2002. Professora da graduação e pós-graduação e Livre-Docente da FAU-USP (Faculdade de Arquitetura e Urbanismo da Universidade de São Paulo). Professora convidada da Universidade de Palermo (Argentina), Universidade de Córdoba (Argentina), Universidade La Sapienza (Itália), Universidade de Pescara (Itália) e Universidade Los Andes (Colômbia). Diretora do Conselho Científico da Associação Escola da Cidade. Mantém suas atividades profissionais no escritório como arquiteta e urbanista desde 1984.
Ane Tavares
Ane Tavares é jornalista, membro do ICOM Comms e pós-graduanda em Gestão de Projetos Culturais na Universidade de São Paulo (USP), onde desenvolve pesquisa sobre comunicação digital e acesso a museus. Atua na comunicação cultural há quase 15 anos, com experiência em alguns dos principais museus do Brasil. Atualmente lidera a estratégia de comunicação do Museu de Arte Moderna de São Paulo (MAM), coordenando assessoria de imprensa, comunicação digital, projetos editoriais, pesquisas e análises de público. Suas principais áreas de interesse incluem estudos de comunicação em museus, com foco em inclusão, acesso, construção de narrativas, engajamento de público e estratégias de relacionamento.
Elsa Ravazzolo Botner
É codiretora e sócia de “A Gentil Carioca”, projeto fundado no Rio de Janeiro em 2003 por: Márcio Botner, Ernesto Neto e Laura Lima. Seu principal objetivo é ser um espaço para pensar, produzir, experimentar, celebrar e comercializar arte. A Gentil nasceu com a missão de captar e divulgar a diversidade da arte no Brasil e no mundo. Acredita que cada obra de arte é uma expressão cultural com o poder de irradiar cultura e educação. Seu espaço torna-se um centro de convergência e disseminação das vozes de diferentes artistas e ideias. A iniciativa também promove a ampliação do campo de atuação da arte, incentivando a formação de uma rede de colecionadores e amantes da arte em geral.
Fernanda Feitosa
Fundadora e diretora-executiva da SP-Arte. Brasileira, formada em Direito pela Universidade de São Paulo, com mestrado em Direito Internacional pela Universidade de Boston. Depois de uma carreira bem-sucedida como advogada, fundou a SP-Arte em 2005, primeira feira de arte contemporânea do Brasil. A feira, já em sua sétima edição, rapidamente se tornou a mais importante feira de arte da América Latina.
Lucia Koch
É artista, nascida em Porto Alegre em 1966. De 1992 a 1996 participou do projeto coletivo Arte Construtora, ocupando casas, parques e uma ilha em diferentes cidades brasileiras. De 2004 a 2006 trabalhou na criação do JAMAC – Jardim Miriam Arte Clube, um espaço coletivo de arte na zona sul de São Paulo. Está entre os artistas fundadores do projeto ali:leste, uma escola livre de arte criada em 2018 para formar artistas nas periferias de São Paulo. É professora da Universidade de São Paulo.
Ginevra Bria
Dedicada acadêmica de História da Arte com 20 anos de experiência em curadoria. Examina cientificamente a arte moderna e contemporânea brasileira, com investimentos em Antropologia Visual e Antropologia da Raça - atualmente ao 6º ano de doutorado em História da Arte na Rice University em Houston, Texas.
Local e datas:
Ane Tavares_ 13 de junho, sexta-feira, das 18h30 às 19h20
Elsa Ravazzolo Botner_ 26 de junho, quinta-feira, das 18h30 às 19h20
Analia Amorim _ 27 de junho, sexta-feira, das 18h30 às 19h20
Lucia Koch _ 27 de junho, sexta-feira, das 19h30 às 20h20
Fernanda Feitosa_ 04 de julho, sexta-feira, das 18h30 às 19h20
Hermes Artes Visuais
@hermesartesvisuais
www.jardimdohermes.com
Rua Hermes Fontes, 167 – Pinheiros – SP